我是当年看少女漫原作看了3遍以上的人…原作并没有如此晦涩，剧情是狗血，但不悲情，女主是笨，但也有心，她通过很多事儿渐渐读懂了傲娇男主的爱，也喜欢上了对方，是一部清新恋爱喜剧.     对导演并无了解，但上来第一个镜头我就感觉不妙，之后更多灰调的镜头、摇曳的运镜、超多的特写、还有同一场景多机位快速来回切换和男主女被剪掉的气口都提醒我导演有一颗拍文艺片的心…故事方面删掉了原作中社区里阶层分明的设定和一些相关人物，女主直接从原作的傻变成有点“婊”，我个人理解导演是想传达少年少女青春期的状态，女主虽然最后意识.     画风散淡、清丽，背后却透着一股对逝去时光与错过机会的耿耿于怀，以及对政治与历史的梳理，分辨.     看似是讲“我”，其实还是讲“国”.     室内戏的机位并不是台湾新电影典型的横平竖直，但其内敛的神韵和透出来的正派、坚韧精神，却是那阶段华语电影里最出色的.     每场戏都不是为了串联拼组核心情节，而是提供给观众“角色们在过着怎样一种生活”，可以称为状态写真.     现在再看，八几年这几部侯孝贤电影，确实被是枝裕和学去不少，比如片中停电了-赶紧找蜡烛-蜡烛刚点上就来电了-回头一看老爸死了，道理和《沉默的巡游》老太太的死一样，再加上屋外的雨，片尾画面外的死者等等.     中段奶奶把芭乐抛来抛去那段一下子就看哭了.     音乐搓揉心灵，尤其结尾那段.     关于视觉叙事，李屏宾+廖庆松无人能敌.